Festivalový tým

Lukáš Brychta
Divadelní teoretik a praktik se zaměřením na současné interaktivní divadelní směry. Vystudoval obory Teorie a kritika, Divadelní tvorba v netradičních prostorech, Režie alternativního a loutkového divadla a Teorie a praxe divadelní tvorby na pražské DAMU, kde je kmenovým pedagogem na katedře Teorie a kritiky. V roce 2014 spoluzaložil divadlo Pomezí, které se zaměřuje na různorodé podoby současného interaktivního divadla a příbuzné umělecké směry. Zde působí jako člen uměleckého vedení a kmenový režisér.

Pavel Šťourač
Divadelní režisér, scénograf a pedagog, umělecký vedoucí divadla Continuo.

Promoval v roce 1993 na Divadelní fakultě Akademie múzických umění DAMU v Praze, kde studoval scénografii na katedře scénografie pod vedením prof. Alberta Pražáka, autorské divadlo u prof. Ivana Vyskočila a divadelní antropologii pod vedením doktorky Jany Pilátové. V roce 2012 dokončil doktorandské studium na katedře teorie a praxe Divadelní fakulty Akademie múzických umění DAMU v Praze. Během studia absolvoval stáže v zahraničních divadlech Odin Teatret, Dánsko (1989) a Děrevo, Rusko (1990). V roce 1992 založil se svou manželkou Helenou nezávislou divadelní skupinu Divadlo Continuo. Je autorem a režisérem více než 50 divadelních inscenací a téměř 30 site-specific projektů. Na všech těchto projektech se podílel také jako autor a do roku 2003 rovněž jako herec. Od tohoto roku se plně věnuje režii, scénografii a pedagogice. Jeho divadelní činnost jako režiséra je poměrně široká. Od inscenací loutkového divadla přes projekty fyzického a tanečního divadla, pouličního divadla nebo nového cirkusu až po divadelní site-specific projekty v nedivadelních prostorech, jako jsou například staré továrny, opuštěné průmyslové budovy, historické objekty, otevřená krajina nebo vlak. Od roku 2005 pravidelně vyučuje na univerzitách a divadelních školách v Evropě. Od roku 2010 je členem pedagogického sboru Accademia Teatro Dimitri ve Švýcarském Versciu kde se věnuje výuce v rámci magisterského programu fyzického divadla. Od roku 2021 je vedoucím katedry figurativního divadla magisterského programu Accademia Teatro Dimitri, Verscio, Švýcarsko.
Jeho tvůrčí práce byla oceněna na mnoha divadelních festivalech v České republice i v zahraničí.

Markéta Málková
Kulturní manažerka a ředitelka uměleckého rezidenčního domu REZI.DANCE v Komařicích, členka dramaturgické rady REZI.DANCE. Dlouhodobě se zajímá o dění na poli současného tance a nezávislé kultury jak na české tak evropské scéně. Studovala současný tanec a divadlo v Norsku a na Novém Zélandu. V roce 2010 založila s kamarádkou kulturní prostor Kredance v Českých Budějovicích a v roce 2015 se svým partnerem Alešem Hrdličkou založili první čistě rezidenční umělecký dům pro živé umění REZI.DANCE, v Komařicích, kde funguje dodnes.

V roce 2021 byla její manažerská práce oceněna cenou Manažerka roku na festivalu ČTP a v roce 2022 získal projekt REZI.DANCE divadelní cenu DNA. Je členkou několika grantových komisí a členkou dramaturgické rady ČTP a Nové krve na scéně. Od roku 2023 je předsedkyní oborové organizace Vize Tance. Zajímá se o propojování uměleckých oborů – převážně tance a architektury/ současného umění. V minulosti spolupracovala s Michalem Škodou z Domu Umění v Českých Budějovicích na několika projektech zabývajících se tímto tématem. V současné chvíli se zajímá o landart a umělecké intervence v krajině (jak výtvarné tak pohybové) a o to, jak nenásilně pracovat s místní regionální komunitou a zapojit ji do procesu aktivního diváctví či tvorby.

Veronika Kos Loulová
Veronika Kos Loulová vystudovala obor operní režie na Hudební fakultě Akademie múzických umění a obor alternativního divadla na Divadelní fakultě Akademie múzických umění v Praze. Ve své diplomové práci se věnovala opernímu herectví, které také následně vyučovala na konzervatoři Jana Deyla v Praze. Je zakladatelkou a uměleckou ředitelkou RUN OPERUN a toto třicetičlenné umělecké uskupení od roku 2015 vede. S uměleckým kolektivem se jí podařilo, a stále se jí daří, popularizovat žánr opery. Má na kontě režii a koordinaci desítek projektů. Mezi ně patří například open-air představení, na nichž se pravidelně scházelo přes tisíc diváků, jako byly Kouzelná flétna, Rusalka na Stalinu, La Traviata a další. Společně s režisérem Jiřím Havelkou napsala a zrežírovala autorskou operu Zabijačka, kterou objednala vláda České republiky a která zakončila české předsednictví v Radě Evropské unie. V letec 2022-2025 vedla Veronika soubor opery a operety Moravského divadla Olomouc a stala se tak nejmladší šéfkou opery v Evropě, což bylo jedním z důvodů pro její zařazení do prestižního žebříčku 30 pod 30 časopisu Forbes.

Anna Hořejší
Anna společně s uměleckou radou, panelem programových garantů a partnerskými institucemi rozvíjí program EHMK tak, aby naplňoval koncept (Perma)kultury, uměleckou kvalitu i strategické cíle. Anna většinu svých profesních zkušeností získala v Institutu umění (dnes Národní institut pro kulturu), a to nejprve v týmu Pražského Quadriennale a následně v kanceláři Kreativní Evropa–Kultura. 

Martina Schlegelová
Vystudovala dramaturgii a režii činoherního divadla na pražské DAMU. Už od studií se zajímala o současnou dramatiku a nezávislou scénu, až v roce 2006 zakotvila jako umělecká šéfka v nezávislém pražském Divadle LETÍ, kde působila až do srpna 2023. Pro Divadlo LETÍ nastudovala dvacet inscenací, z nichž nejvýraznější byly Zpověď masochisty, Olga (horrory z Hrádečku), Pubkvíz o budoucnosti světa nebo Džípy. Podílela se také na mezinárodním projektu Proti lásce, proti pokroku, proti demokracii, který LETÍ uvedlo ve spolupráci s Centrem současného umění DOX, a imerzivním projektu CAMPQ.
Vyzkoušela si i práci v městských divadlech, např. v Klicperově divadle v Hradci Králové, ve Slováckém divadle v Uherském Hradišti, v brněnském HaDivadle, Divadle J. K. Tyla v Plzni či Divadle F.X. Šaldy v Liberci. Jedenáct let působila jako pedagog na katedře Teorie a kritiky na DAMU, kde také složila doktorskou zkoušku. Příležitostně překládá z angličtiny a němčiny, zejména současnou dramatiku. Od roku 2013 se věnuje i rozhlasové režii, čtyři roky pracovala jako kmenová režisérka Českého rozhlasu.
V Jihočeském divadle nastudovala komedii P. G. Wodehouse Zavolejte Jeevese, Katy M. McDonagha, Elity a Společenstvo vlastníků J.Havelky, Ďáblova sluhu V. Vondrušky, Brechtův Zadržitelný vzestup Artura Uie, adaptaci románu Dobrý proti severáku, adaptaci novely J. Štiftera Café Groll, Poslední víkend Agathy Christie a divadelní únikovku Zaháda zmizelého sudomyče. Ve funkci umělecké šéfky činohry působila od února 2018 do prosince 2023. Od 1. ledna 2024 byla jmenována ředitelkou Jihočeského divadla.

David Košťák
David Košťák je absolventem oboru teorie a kritika na pražské DAMU. Je kmenovým dramaturgem jihočeského Malého divadla a pražského nezávislého Divadla Letí. Jako dramaturg také spolupracoval se Švandovým divadlem, Divadlem Petra Bezruče a s činohrou a operou Jihočeského divadla. Vedle praktické dramaturgie se věnuje i autorské tvorbě a překladům. Je autorem několika dětských knížek, pravidelně spolupracuje s Českým rozhlasem a jeho hry jsou uváděny na českých i zahraničních scénách. Jeho drama Ptačí žena bylo uvedeno v Barceloně v divadle Sala Beckett, hru Nad rozlitou mléčnou dráhou viděli diváci v Itálii a hra pro mládež Lajka vzhůru letí, která měla premiéru v Malém divadle v Českých Budějovicích, byla uvedená i v Taetru Ariel v rumunském Târgu Mureś. Od divadelní sezóny 2024/25 působí ve funkci uměleckého šéfa Malého divadla. Ve své tvorbě přikládá větší váhu intuici než racionálním rozhodnutím, má slabost pro herní konzole a pro svého psa Tintina s bilingvní výchovou. Aktuálně působí jako umělecký šéf Malého divadla. 

Tomáš Ondřej Pilař
Tomáš Ondřej Pilař je český operní režisér a jevištní výtvarník, absolvent JAMU v Brně. Od roku 2014 byl šéfem plzeňské opery, od roku 2020 je šéfem opery Jihočeského divadla.

Mezi jeho více než 90 vlastních inscenací se řadí i Carmen a La Gioconda v Janáčkově divadle v Brně, Lucia di Lammermoor v italském Chieti, Traviata a Tosca v San Remu, Rusalka v Jekatěrinburgu, Nabucco v Bratislavě, Honeggerova Jana z Arku na hranici, Mascagniho Iris, Bernsteinův Candide v Plzni, či Monteverdiho Orfeo a Korunovace Poppey v Markraběcím divadle v Bayreuthu.
Jeho působení v Jihočeském divadle se vyznačuje odvážnými inscenačními vizemi, které se setkávají s nadšeným přijetím kritiky i publika. Sem se řadí Boitův Mefistofeles oceněný cenou diváků festivalu Opera 2022 či Sukcesem měsíce Divadelních novin, nebo Händelův Mesiáš před Otáčivým hledištěm, též oceněný Sukcesem léta Divadelních novin. Tato inscenace se dočkala i filmového záznamu v prestižní koprodukci společnosti Unitel a České televize. V únoru 2023 měla v pražské Státní opeře premiéru jeho inscenace Nabucca.
Věnuje se rozsáhlé přednáškové činnosti, popularizaci opery, je autorem režií mnoha open-air a site specific představení. Jeho inscenace jsou charakteristické dominantní vizuální složkou, detailní prací se světlem, temporytmem a spirituálním zaměřením. Jako člen odborné poroty spolupracoval se soutěží Antonína Dvořáka v Karlových Varech, je součástí týmu vítězné kandidatury Českých Budějovic na Evropské hlavní město kultury 2028, časopis Forbes jej vyhodnotil jako jednoho z 30 pod 30, je držitelem stipendia Bayreuther Festspiele a kulturní ceny města Plzně..