Zdeněk Mládek

Surreální taneční groteska

Vize budoucnosti, která se stala naší současností. Právě ta fascinovala Mad Max, Orwelův 1984, Buῆuelův Zlatý věk, kyberpunk, Kubricka, Anthonyho Burgesse a také balet Jihočeského divadla. Vůbec poprvé převedené legendární dílo Mechanický pomeranč do taneční inscenace. Dekadentně surreální taneční groteska odkrývá, co se stane, když se mocní rozhodnou udělat z nás své loutky. Necháme se?

Mechanický pomeranč získal cenu za nejlepší choreografii na Soutěžní přehlídce současné taneční tvorby BALET 2023. Zároveň obdržel čestné uznání za původní hudbu a scénografii. Sebastiano Mazzia pak obdržel cenu za nejlepší sólistický výkon v roli Alexe, za svůj výkon v hlavní roli Alexe byl také nominován na Cenu Thálie 2022.

„...Kontroverzní téma je zpracováno bez zbytečně zatěžující narace. Obrazivá choreografie oproštěná od jakýchkoliv baletních klišé si chvílemi zakládá na milimetrovém timingu, aby vzápětí propukla ve spontánní, živočišný tanec. Z Kubrickova filmu se skvěle podařilo přenést ono "estetické povýšení" násilí skrze hudbu a výtvarné umění. Acherova zvuková stopa si hraje s odkazy na Beethovena a pracuje s hovorovou češtinou; minimalistické výtvarné řešení Evy Jiřikovské překvapuje rafinovanými průhledy a postupně odkrývanou symbolikou. A pak je tu ještě skvělý Sebastiano Mazzia v roli Alexe. Zkrátka nečekané, do paměti se zarývající,“ napsal Roman Vašek (Institut umění - Divadelní ústav)

Komická opera pod širým nebem

Jižní Svéráz 2026 – festivalové ozvěny
Festival se koná pod záštitou primátorky statutárního města České Budějovice.

Nejoblíbenější česká opera opět v Holašovicích mezi malebnými staveními, zapsanými na seznam památek UNESCO. Laskavý humor, venkovský fištrón i srdce na dlani – a především vynikající Smetanova hudba. To je Prodaná nevěsta, již si snad každý musí zamilovat. V sólových rolích vystoupí špičkoví tuzemští pěvci. Dále účinkuje sbor, orchestr a balet Jihočeského divadla a Dětský pěvecký sbor Jitřenka.

Opera Jihočeského divadla opět uvádí ikonické dílo české opery v unikátních kulisách hospodářských usedlostí Holašovic. Typická jihočeská vesnička si zachovala svou architektonickou podobu tzv. selského baroka z 19. století, a je tak naprosto autentickým dějištěm pro dobrodružné námluvy Mařenky a Jeníka, a zároveň je příslibem opravdu nezapomenutelného diváckého zážitku. Mimořádná je i kostýmní výprava s originálními blatskými kroji, které byly zhotoveny přímo pro tuto inscenaci, poněvadž obec je součástí významné kulturně historické oblasti jihočeských Blat.

Prodaná nevěsta je vlastně anekdota o nevěstě, kterou ženich prodá sám sobě. Byla napsána původně jako zpěvohra s mluvenými dialogy (1866) a sám skladatel ji označil jako „hračku“, jako vítané rozptýlení od vážných oper. Přesto se ale nerodila snadno. Smetana svůj osobitý „národní styl“ hledal a pečlivé cizeloval s vysokými uměleckými nároky a mnohými byl právě za to kritizován. Až čtvrtá verze opery se stala verzí finální (1870). Dílo začalo brzy sklízet obrovské úspěchy a sklízí je podnes. „Prodanka“, jak jsme si ji familiárně překřtili, se téměř okamžitě stala symbolem příslovečné české hudebnosti a smyslu pro humor. Vedle úsměvných momentů je ale podmanivá i svou opravdovostí a životaplností charakterů. Prostá lidovost se tu snoubí s hloubkou citu i poezií. Prodaná nevěsta je tak nejen zakladatelským dílem národní české opery, ale rovněž stále přitažlivou, laskavou i trochu sebeironickou hudební komedií, která oslovuje diváky napříč věkovým spektrem a zaslouženě patří ke zlatému fondu české i světové opery. 

Taneční představení pro celou rodinu

Balet Popelka na hudbu Sergeje Prokofjeva patří mezi nejslavnější a nejhranější baletní tituly. Pro soubor baletu Jihočeského divadla vytvořil choreografii a režii Petr Zuska, který již v minulosti s naším souborem velmi úspěšně spolupracoval (Klíče odnikud a Rádio Svobodná Bystrouška). Popelka tak obohatí náš repertoár o novou klasiku.

Pro úspěch udělám cokoli. Ale bude to stačit?

Sedmnáct posledních soutěžících z různých koutů světa, s různými důvody, proč jsou právě tady. Konečně jsou ve finále. Nyní jde o všechno. Výhra je na dosah. A s ní spojené sláva, peníze, úspěch. Rozhoduje talent, nadání, schopnosti. Jenže také odolnost, atraktivita, sebeprezentace, životní příběh... I ten se ostatně dá přizpůsobit poptávce. Všechno se dá přizpůsobit poptávce. A tu řídí nejen neviditelná ruka trhu. Stejná startovní čára, a přece ne. Hlavně, ať není nuda! Se ztrátami se počítá - vždycky přece někdo musí z kola ven.

Inscenace o jednom z fenoménů současného zábavního průmyslu, a tím je talentová soutěž, z níž už se ale stává spíše velmi krutá reality show. Urputný závod o to, kdo nabídne víc, kdo vydrží víc, kdo je ideálním produktem marketinkové mašinérie na další zisk. Platí ještě vůbec nějaká pravidla? A je tu někdo, kdo v pravý moment řekne „Tak dost!‟?

Choreografka a režisérka Jana Burkiewiczová se ve své nejnovější autorské inscenaci zamýšlí nejen nad tématem spotřební zábavy, ale především nad tématem tlaku, nároků a očekávání, které dnes klade společnost na jedince nejen na poli umění, showbusinessu. Nárok na život má přeci jen ten, kdo je úspěšný, kdo dokáže být každým dnem víc a víc svěží, výkonnější, zábavnější, dokonalejší. Všichni se, zdá se, účastníme více či méně dobrovolně velmi podivné soutěže. 

Inscenační program v online podobě najdete ZDE.

Radostná podívaná z českého venkova

Vyprávění o lásce k hudbě, která dokáže překonat strach z neznámého, a jak se díky ní mohou mezi lidmi i po dlouhých letech narovnat křivdy a napravit vztahy. Český příběh s historickým pozadím Velké francouzské revoluce podaný s láskou, hlubokým citem, ale i s laskavým humorem.

Chcete o inscenaci vědět víc? Zajděte si na náš lektorský úvod. Začínáme půl hodiny před představením. Vstup na lektorské úvody je zahrnut v ceně vstupenky.Už nyní si však můžete přečíst zážitkový obsah inscenace. Najdete v něm spoustu zajímavostí s odkazy a můžete se tak na představení už nyní příjemně naladit.

Inscenační program v onlině podobě najdete ZDE. 

Radostná cesta ke kořenům

Kouzelná jevištní báseň Martina Šintáka a Tomáše Ondřeje Pilaře vás zavede do světa Dvořákových Slovanských tanců coby celovečerního tanečního představení. Oba cykly této jiskřivé symfonické hudby zrcadlící pestrost české lidové kultury v jejích radostných, dramatických i melancholických odstínech, otevřely kdysi svému autorovi cestu do Evropy. Poetická inscenace čerpá z tradičních folklorních prvků, jež skládá do působivé divadelní mozaiky. Vydejte se spolu s baletem, dětským baletem a velkým symfonickým orchestrem na cestu ke kořenům. 

Dále účinkují externisté: Jakub Jan Černý, Filip David, Vít Kolář, Lukáš Slepička
Dětské role: Řehořová Marie, Valasová Viktorie, Shandarová Darija, Shandarová Kateryna, Blažková Anna, Hochová Zuzana, Hrubá Kristýna, Hořejší Hana, Hornychová Leontýna, Tutter Tobiáš, Dvořák Kryštof, Molana Samuel, Krejčí Adam.

Projekt se uskutečňuje za finanční podpory Ministerstva kultury. 

Křehkost, láska a smrt v Nagasaki

Gejša je v Japonsku synonymem pro krásu. V Pucciniho slavné opeře je však především symbolem věrnosti. Je-li její láska pošlapána, nezbývá jí, než zemřít ve cti. Inscenace výjimečného a mezinárodně oceňovaného inscenačního týmu režiséra Jakuba Šmída v hudebním nastudování šéfdirigenta Davida Švece slibuje okouzlující divadelní zážitek.

V tajemné krajině rozkvetlých sakur se znovu odehraje nesmrtelný příběh plný opojné hudby zachycující sebemenší zachvění lidského srdce. 

Velkolepá opera s faustovskou tematikou

Nesmírně působivá, naprosto unikátní opera vrcholného italského romantismu s efektními sborovými a baletními scénami směřuje k úchvatnému spirituálnímu finále. Symbolické rozloučení Maria De Rose s jihočeskou operou a zároveň první domácí režie jejího nového uměleckého šéfa Tomáše Ondřeje Pilaře. Věčný příběh souboje dobra a zla zpracovaný literárním a hudebním géniem italské opery v jedné osobě a jediné opeře. Hudba, která vám způsobí závrať, inscenace, co nasytí vaši touhu po kráse a až hříšně ďábelský sympaťák, kterému budete celou dobu fandit, i když víte, že to projede! 

Děkujeme firmě T-LED s.r.o. , která je hlavním partnerem inscenace.

Chcete o inscenaci vědět víc? Zajděte si na náš lektorský úvod. Začínáme půl hodiny před představením v předsálí DK Metropol. Vstup na lektorské úvody je zahrnut v ceně vstupenky. A pokud vás zajímá, o čem se v opeře zpívá, přečtěte si její zážitkový obsah. Najdete v něm spoustu zajímavostí i odkazy playlisty, které vás na představení příjemně naladí. Udělejte si s operou život ještě hezčí, než je!

Opera Mefistofeles získala cenu diváků tzv. Libušku za nejlepší inscenaci Festivalu Opera 2022.

Romantický příběh ze „staré dobré Anglie“

Jižní Svéráz 2026 – festivalové ozvěny
Festival se koná pod záštitou primátorky statutárního města České Budějovice.

4. - 14. 7. 2026

Krásná a rozumná Elinor, ještě krásnější a divoká Marianna, dvě sestry, které vyrostly v přepychu na zámku, po smrti otce čelí tvrdému osudu. Majetek totiž podle prastarých zákonů zdědí jejich nevlastní bratr a ony se musí (i s matkou a nedospělou sestrou) vystěhovat do prostého venkovského domu. Jejich budoucnost je krajně nejistá – kdo bude stát o dívky bez věna? Navíc, když se obě tvrdohlavě touží vdát z lásky?

Ale to už se na scéně objevují pánové – plachý a vtipný Edward, statečný plukovník Brandon, okouzlující Willoughby a bohatý lord Kvido...Kouzelný kolorit románů Jane Austenové ožívá v krumlovské zámecké zahradě, jako bychom se vrátili o dvě století nazpět, do časů, kdy ještě existovaly příběhy velké romantické lásky...

Inscenační program v online podobě najdete ZDE.

Inscenace byla součástí programu divadelního festivalu Jižní Svéráz 2024, který se konal pod záštitou primátorky statutárního města České Budějovice.

Děkujeme Stájím Pohoda Český Krumlov za spolupráci s koňmi a společnosti i/o post za postprodukci projekcí užitých v inscenaci. 

www.jiznisveraz.cz 

Taneční zážitek, který vás vtáhne do hry!

Hvězdy našeho souboru přicházejí s autorskými choreografiemi, které pulsují rytmem současného světa. My Place a What’s Next? jsou dvě dynamické taneční výpovědi o hledání vlastního místa v našem neustále se měnícím světě. O tom, co nás žene kupředu, ale i o chvílích, kdy tápeme.

Nechodíte na tanec? O to lepší důvod začít! Představení na studiové scéně Na Půdě je ideální příležitost, jak se našimi charismatickými tanečníky a tanečnicemi nechat vtáhnout do energie přítomného okamžiku!